Το Athens Fashion Film Festival ανακοινώνει την ταινία έναρξης και την κριτική επιτροπή

Η Elis Kiss είναι Fashion Features Director στη Vogue Greece. Είναι επίσης αρθρογράφος στο περιοδικό «Κ» - της Κυριακάτικης «Καθημερινής» - και πρώην καλλιτεχνική συντάκτης στη (μοναδική, στην Ελλάδα) αγγλόφωνη έκδοση της «Καθημερινής», που κυκλoφορεί με τους Διεθνείς New York Times σε Ελλάδα και Κύπρο. Η Elis έχει καλύψει μέσα στα χρόνια εκτενώς την ελληνική και διεθνή βιομηχανία της μόδας. Τη δεκαετία του '90 είχε το προνόμιο να ζήσει από κοντά τον κόσμο της διεθνούς μόδας και του luxury ως βοηθός της Suzy Menkes, πρώην fashion editor της International Herald Tribune και νυν International Editor της Vogue. Η Elis έχει ζήσει στο Ηνωμένο Βασίλειο, την Ιταλία και τη Γαλλία.

Η αμερικανίδα Diane Pernet είναι θρυλική κριτικός μόδας και video journalist με έδρα το Παρίσι. Φωτογράφος και σχεδιάστρια μόδας τη δεκαετία του 1980, δημιουργός/ σκηνοθέτης ντοκιμαντέρ, ανιχνευτής ταλέντων, ιδρύτρια του πρώτου fashion blog www.ashadedviewonfashion.com, το 2005 και του πρώτου φεστιβάλ στον κόσμο που ήταν αφιερωμένο στη μόδα, την ομορφιά και το στυλ – του YWITW (2006) και του ASVOFF (2008). Είναι επίσης η δημιουργός των αρωμάτων DPP (2014), και μέλος του BOF 500 από το 2013 και πλέον και του BOF Ηall of Fame.

Ο σχεδιαστής Γιώργος Ελευθεριάδης ξεκίνησε το 1992. Οι συλλογές του έχουν παρουσιαστεί στο Μιλάνο, το Παρίσι, τη Βαρκελώνη και την Αθήνα, με τη διεθνή του καριέρα να μετρά περισσότερα από 18 χρόνια. Από την αρχή αυτής της καριέρας, ο Γιώργος Ελευθεριάδης υπήρξε καινοτόμος, χρησιμοποιώντας υφάσματα φυσικά και φιλικά προς το περιβάλλον, ενώ εισήγαγε το concept της διαχρονικότητας και της συνέχειας, με τα ρούχα του να μπορούν να προσαρμόζονται ανάλογα και να φοριούνται όλες τις ώρες και σε κάθε περίσταση. Με το χαρακτηριστικό στυλ ραφής και την εναλλακτική σχεδιαστική φιλοσοφία που τον διακρίνουν, το brand Yorgos Eleftheriades αναζητά διαρκώς νέους ορίζοντες στo urban fashion. Η δουλειά του έχει περάσει από τις σελίδες μερικών από τα πλέον επιδραστικά διεθνή περιοδικά όπως: Vogue Japan, Hommes international, Vogue Spain, Harper’s Bazaar Japan, Dazed & Confused, Numero international, Grazia, Soon, Schon magazine, l’Officiel Paris /Japan, ELLE France, Dapper Dan. Οι συλλογές του έχουν παρουσιαστεί σε διάφορες μπουτίκ και καταστήματα μόδας ανά τον κόσμο όπως: Kabuki/Paris, luisa via roma/ Firenze, Harvey Nichols /Hong Kong και αλλού.

Ο Βασίλης Ζηδιανάκης είναι fashion curator, ιδρυτής και καλλιτεχνικός διευθυντής του πολιτισμικού οργανισμού Atopos Contemporary Visual Culture. Εκανε σπουδές Ιστορίας και Πολιτισμών στο É.H.É.S.S στο Παρίσι, ενώ βασικό θέμα της έρευνάς του είναι η avant-garde μόδα και το κοστούμι, καθώς επίσης και το ανθρώπινο σώμα. Εχει επιμεληθεί τις εκθέσεις μόδας RRRIPP!!! Paper Fashion (Αθήνα, 2007/ Λουξεμβούργο και Αμβέρσα, 2009), ARRRGH! Monsters in Fashion (Αθήνα, 2011/ Παρίσι, 2013/ Ουτρέχτη, 2014), και το project FLUFFY LIBRARY (Αθήνα και Μπρίστολ, 2019), ανάμεσα σε άλλες, καθώς επίσης και εκδόσεις όπως τα βιβλία “NOT A TOY: Fashioning Radical Characters”, 2011 και “UNLOCKED”, 2013. Εχει επίσης επιμεληθεί visual projects, installations και performances, που παρουσιάστηκαν σε διάφορους οργανισμούς, όπως: Issey Miyake’s 21_21 Design Sight (Τόκιο, 2008), Robert Wilson’s Watermill Centre (Νέα Υόρκη, 2011, 2012, 2013) και Fondation Cartier (Παρίσι, 2011). Ο Βασίλης ήταν μέλος της Κριτικής Επιτροπής του 21ου Hyeres International Festival of Fashion and Photography (2006) και του Hans Nefkens Fashion Award Competition (2012, 2014).  Επίσης, έχει καθιερώσει μέσω του ATOPOS cvc μια σειρά από project προκειμένου να ενισχύσει νέα ταλέντα, όπως το σχεδιαστή μόδας Craig Green και τον φωτογράφο Ren Hang (απεβίωσε το 2017).

Ο Γιώργος Πυρπασόπουλος είναι ηθοποιός και σκηνοθέτης, ενεργός στο χώρο του κινηματογράφου από το 1992. Στις τελευταίες του δουλειές συμπεριλαμβάνονται οι ταινίες "CHEVALIER" και "MONDAY". Είναι ιδρυτικό μέλος της Ελληνικής Ακαδημίας Κινηματογράφου και έχει υπάρξει μέλος στο Διοικητικό Συμβούλιο. Είναι, επίσης, μέλος της Ευρωπαϊκής Ακαδημίας Κινηματογράφου. ‘Εχει κερδίσει πολλές υποψηφιότητες και βραβεία για τη δουλειά του στo Φεστιβάλ Κινηματογράφου της Θεσσαλονίκης, και στα φεστιβάλ του Σαράγεβο και του Λονδίνου. Αυτή την εποχή, παρουσιάζει τη σειρά ντοκιμαντέρ της ΕΡΤ, "Από Αγκάθι Ρόδο", που περιλαμβάνει και ένα επεισόδιο σχετικά με τη βιωσιμότητα στη μόδα.

 

Η ηθοποιός Τόνια Σωτηροπούλου, γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Αθήνα, αποφοίτησε από τη σχολή του Γιώργου Κιμούλη και το Giles Foreman Centre for Acting του Λονδίνου.  Έζησε για 7 χρόνια στο Λονδίνο, που παραμένει η επαγγελματική της βάση, μεγάλη της αγάπη είναι ο κινηματογράφος, ενώ έχει συνεργαστεί με σκηνοθέτες όπως οι Sam Mendes, Bret Ratner, Martha Fuentes, Alex Graves, Peter Strickland, Noel Clarke και Νίκος Περάκης. Zει μεταξύ Αθήνας και Λονδίνου και είναι ambassador των Intimissimi, Oriflame και Audemars Piguet, της Campari για την Ελλάδα και spokesperson για την Adidas Ελλάδας. Επίσης συνεργάζεται με οργανώσεις όπως το wwf Greece, το Άλμα ζωής και το Save a Greek stray.

Ο Σύλλας Τζουμέρκας γράφει, παίζει και σκηνοθετεί για το σινεμά και το θέατρο.  Οι ταινίες του Χώρα Προέλευσης (Φεστιβάλ Βενετίας, 2010), H Έκρηξη (Φεστιβάλ Λοκάρνο, 2014) και Το Θαύμα της Θάλασσας των Σαργασσών (Φεστιβάλ Βερολίνου, 2019), κυκλοφόρησαν στις κινηματογραφικές αίθουσες σε πολλές χώρες και συμμετείχαν σε πάνω από 200 φεστιβάλ σε ολόκληρο τον κόσμο. Έχει συνυπογράψει τα σενάρια των ταινιών Suntan του Aργύρη Παπαδημητρόπουλου και Αll This Victory του Ahmad Ghussein, και έχει παίξει στις ταινίες Wasted Youth, Η Αιώνια Επιστροφή του Αντώνη Παρασκευά, Suntan και Μonday. Στο θέατρο και σε multi-platform έργα, έχει συνεργαστεί με τη Γιούλα Μπούνταλη, την ομάδα blitz, τη Στέγη του Ιδρύματος Ωνάση, το Φεστιβάλ Θεσσαλονίκης, την Εθνική Λυρική Σκηνή, κ.α.

Sponsored by: DOCA

Το αναλυτικό πρόγραμμα του φεστιβάλ (ενότητες και τίτλοι ταινιών, ώρες προβολών, masterclasses, συζητήσεις & ομιλίες) θα ανακοινωθεί σε επόμενο Δελτίο Τύπου.